ダブディビ社長の大声なひとりごと

現在、art space co-jinで開催中の展覧会、

とってもオススメなのでご紹介させていただきます！

入口のガラス戸にも、かわいいデコレーション♪

今回の展覧会は、濱中徹さんの初個展。

私が濱中さんの作品を初めて拝見したのは、

今年2月上旬に開催された共生の芸術祭でした。

濱中さんは、この展覧会のタイトル通り、

散歩途中で見つけた植物や生き物を、ご自身のフィルターを通し描かれています。

緻密に観察したモチーフの特徴と、濱中さん独自の空想が絶妙に絡み合って、

繊細であり大胆な、とてもおもしろい作風なのであります。

展示風景です。

線も色もとっても繊細なので、写真では魅力が伝わりきらないのが残念です…。

展示台の中には、様々な道具やスケッチも飾られていました。

多くの作品は、エスキース（下書きの絵）を描いた上で本制作に取り掛かられるそうです。

見れば見るほど、濱中さん、すごく几帳面な方なんだろうなーと思います。

私が一番好きだった作品はこちら♪

ちょっととぼけたような表情のフクロウさん、かわいいです（≧▽≦）

展示台の下に、濱中さんの本棚からいくつかの本が飾られていました。

何冊かは、私の本と同じものがあったりして、ちょっと親近感がわいたり♪

こちらは、入口の方に展示してあったものですが、

左奥の小さなマシンは、なんとラジオなんだそうです！

自分で組み立てるラジオだそうです。

わ！濱中さんもラジオ聞くのが好きなのかな♪と思ったら、そうではなく、

濱中さんはラジオなどの機会の“仕掛け”がお好きなんだそうです（^_^;

確かに、作品の中にも、機械の部品のようなモチーフがよく出てきます。

いつもながら、co-jinさんの展示はすっきりしていて見やすく、

且つ、作家さんや作品の愛情が伝わる素敵な展示です。

ギャラリーに行かれる方は、是非、スタッフさんともお話してみてくださいね！

キャプションには書いていない、おもしろいエピソードなんかも聞けるかもしれませんよ♪

そしてなんと、5月11日（金）13時～、濱中さんが在廊予定なんだそうです。

お時間ある方は、是非、濱中さんに会いに行ってみてはいかがでしょうか！！

【道ばたで見つけた ちいさないきもの】濱中徹展

日時：2018年4月3日（火）～5月20日（日）※月曜定休

　　　10:00-18:00

会場：art space co-jin

詳細はこちら→http://co-jin.jp/exhibition/688/

art space co-jinさんのHP→★http://co-jin.jp/

art space co-jinさんのFacebook→★https://www.facebook.com/artspacecojin/

1917年創業のAJIOKAが手掛けるナチュラルレザーブランドcotone（コットーネ）。

上質なイタリアンレザーを軸に手になじむ自然な風合いの革小物を作っておられます。

使い込むほどに味わい深く変化してゆく革の魅力を毎日の生活の中で楽しめるよう、

バッグや財布などの様々なアイテムに仕上げておられます。

そんな素敵なブランドcotoneとダブディビ・デザインのコラボレーションが完成！！

この度、cotoneのWEBサイトで商品のご紹介が始まりましたよ♪

発色が良くかわいらしい柄と生地の軽量感と、ナチュラルレザーの自然な風合いがマッチした、

cotoneらしいチャリティーコラボレーションアイテムの登場です♪

今回、4名の障害のある方のアート作品をデザインに使用させていただきました。

左上から時計回りに…

ブルーのボーダーは、大野遼さん（萌友/兵庫県）。

爽やかな貼り絵の作品は、山出高平さん（はびきの園/大阪府）。

ピンクの水彩画は、道脇久美子さん（さをり工房ゆう/兵庫県）。

イエローのお花は、西田雅也さん（若草工房/大阪府）。

この写真はランチトートですが、他にもたくさんのアイテムに展開されています。

こちらは、A4サイズの書類や雑誌がすっぽり入るトートバッグ。

こちらは、ポーチSサイズ。

鍵やアクセサリー、イヤホンなど小物の収納に便利です。

こちらは、ポーチMサイズ。

マチが広めに付いているので、メイクポーチなど、様々な用途にお使いいただけます。

こちらは、ポーチLサイズ。

Bag in bagとしてバッグ内の整理にお使いいただけるサイズ。

こちらは、コンパクトに筆記具を収納できるペンケース。

18cmの定規が入ります。

全国百貨店・一部専門店にて2018年4月より順次発売しております。

勿論、cotoneのWEBサイトからもいつでもご購入いただけますよ！！

母の日の贈り物に最適だと思います♪♪

母の日のプレゼント、何にしようかな…と思っている方には、是非オススメいたします^o^

各商品の原画イメージや各作家のプロフィールなど、

詳しくはcotoneのホームページにて公開中です！

是非、こちらのサイトをご覧くださいね

→https://www.cot-one.jp/fs/cotone/c/artbrut

そして、cotoneのWEBサイトもよろしくお願いいたします♪
★https://www.cot-one.jp/

また、このART BRUT シリーズは、ブルーミング中西のART BRUT ハンカチーフ同様、

「TEAM BENCH」という取り組みを通し、障がい者スポーツの支援にも寄与しています。

★TEAM BENCHとは

ファッションで障がい者スポーツを応援する活動。

日本のアパレル業界が、障がい者スポーツを応援し、その輪を日本全国に広めます。

詳しくはこちらのサイトをご覧ください→★

またまた2週間ぶりのブログ更新になってしまいました…（＞＿＜）

3月は出張が多くて…なかなかPC作業が出来ずでおります。。。

（とゆー言い訳ですが…）

さて、そんなこんなでまたブログネタがたまってきました（^_^;

少し前の情報にはなりますが、

少し前を振り返ることも大切！！と言い聞かせ、

皆さんに情報提供していこうかなと思っております。

今回は、1月末～2月はじめにかけて開催されたカペイシャス展覧会 #07 についてです。

場所は、カペイシャス展覧会ではお馴染みのCaloさんです。

本屋さんであり、カフェであり、ギャラリーであるという素敵な空間です。

そして今回は平野喜靖さんの個展。

平野さんは、大阪にあるYELLOWという施設に所属されている作家さんです。

私が初めて平野さんの作品を見たのは、2012年頃です。

近畿ろうきんさんとたんぽぽの家さんとが毎年実施されているプロジェクト「ひと・アート・まち」の展覧会でした。

※その時の情報はこちら→★

その頃は、YELLOWさんの存在も知らず、

「なぬなぬっっ！！すごい施設があるぞっっ！！」と興奮したのを覚えています。

ちょうどその頃の平野さんの作風はこんな感じでした。

色づかいがビビットで、模様が好きだったのをよく覚えています。

平野さんの作風はその後、どんどん進化・変化します。

これも比較的、初期だと思いますが、先程の作品とはカラーイメージが全く異なりますね。

こちらは文字の作品。

これも素敵ですねー！

アップで見ても退屈しません。

実は、高校生の頃、レタリング検定を受けている私としては、

平野さんの文字に関する執着というか、このレタリングセンスというか、

とっても共感します♪♪

私もこういう文字書くの、嫌いじゃないです。

近年は大胆な作風に変化していますね！

しかし、ここまでいろいろに描けること自体、

平野さんが本物の“アーティスト”であることの証明なのではと思ってしまいます。

これからも進化し続ける平野さんの作品、また楽しみにしています^o^

◆カペイシャスのホームページはこちら→★

◆平野喜靖 個展レポート→★

またまた2週間ぶりのブログ更新になってしまいました…（＞＿＜）

3月は出張が多くて…なかなかPC作業が出来ずでおります。。。

（とゆー言い訳ですが…）

さて、そんなこんなでまたブログネタがたまってきました（^_^;

少し前の情報にはなりますが、

少し前を振り返ることも大切！！と言い聞かせ、

皆さんに情報提供していこうかなと思っております。

今回は、1月末～2月はじめにかけて開催されたカペイシャス展覧会 #07 についてです。

場所は、カペイシャス展覧会ではお馴染みのCaloさんです。

本屋さんであり、カフェであり、ギャラリーであるという素敵な空間です。

そして今回は平野喜靖さんの個展。

平野さんは、大阪にあるYELLOWという施設に所属されている作家さんです。

私が初めて平野さんの作品を見たのは、2012年頃です。

近畿ろうきんさんとたんぽぽの家さんとが毎年実施されているプロジェクト「ひと・アート・まち」の展覧会でした。

※その時の情報はこちら→★

その頃は、YELLOWさんの存在も知らず、

「なぬなぬっっ！！すごい施設があるぞっっ！！」と興奮したのを覚えています。

ちょうどその頃の平野さんの作風はこんな感じでした。

色づかいがビビットで、模様が好きだったのをよく覚えています。

平野さんの作風はその後、どんどん進化・変化します。

これも比較的、初期だと思いますが、先程の作品とはカラーイメージが全く異なりますね。

こちらは文字の作品。

これも素敵ですねー！

アップで見ても退屈しません。

実は、高校生の頃、レタリング検定を受けている私としては、

平野さんの文字に関する執着というか、このレタリングセンスというか、

とっても共感します♪♪

私もこういう文字書くの、嫌いじゃないです。

近年は大胆な作風に変化していますね！

しかし、ここまでいろいろに描けること自体、

平野さんが本物の“アーティスト”であることの証明なのではと思ってしまいます。

これからも進化し続ける平野さんの作品、また楽しみにしています^o^

◆カペイシャスのホームページはこちら→★

◆平野喜靖 個展レポート→★

皆さん、今のご自身の働き方についてどんな考えをお持ちですか？？

年齢、生活環境、様々な事情により、「働く」ということについての考えも様々だと思います。

私自身、独身時代は少々ワーカホリック気味に働くくらいが好きでしたが、

子育てしながら働く今は、仕事と私生活のバランスをうまくとることを心掛けています。

子育てだけでなく、例えば、介護と仕事の両立、趣味と仕事とのバランス、

また体力や気力の変化に伴った仕事量など、

「働く」ことについて、もっと多様な選択肢があれば誰もにとってよいかもしれませんよね。

そんな、新しい働き方のヒントが障害のある方の働き方の中にあるのではないか、という仮説のもと、

この【Good Job! Award】は実施されています。

※Good Job! Awardについての詳細はこちら→★

2月中旬、東京・渋谷のヒカリエにて行われたGood Job!展。

※Good Job!展についての詳細はこちら→★

全国から応募された51件のプロジェクトの中から選ばれた12件が展示発表を行いました。

【umi tote】の展示です。

ダブディビ・デザインがプロデュースさせていただいているブランドで、

神戸にある福祉事業所、NPO法人萌友（フォーユー）さんが制作、販売されています。

来場者の皆さんに、萌友のスタッフさんが説明をしています。

販売コーナーでは、umi toteの販売もしていただきました。

なんと、この展示期間中に納品したバッグが全て完売したそうです！

ありがたいことです♪

他にも素敵な商品がたくさん並んでいましたよ。

私はお菓子系をたくさん買い込んでしまいましたが、どれもとってもおいしかったです♪

そして、入選12組による最終プレゼンテーションも行われました。

萌友さんの発表を私もお手伝いしました。

最終審査の結果、残念ながらumi toteはぐグランプリ、準グランプリは逃してしまいましたが、

審査員の皆様からのアドバイスや、来場者の方々からの貴重なご意見をたくさんいただき、

とても充実した展覧会となりました。

ちなみに、グランプリ受賞はこちら【乳酸発酵OYATSU】（神奈川・東京、NAOKO × COBO × かすたねっと）さん。

準グランプリは【大学と企業の連携による就労支援】（株式会社ベネッセビジネスメイト+明星大学）さん。

審査員の山田遊さん。

山田さんには、昨年11月23日に行われた「モノづくりサロンシンポジウム」でもお世話になり、

バイヤーとしての目線で、様々なアドバイスをいただきました。

審査委員長の田村大さん。

福祉×デザイン、はもう当たり前のようになってきていて、

福祉×デザイン＋αがキーになってくるのでは…とおっしゃっていました。

何で価値を高めるか、何がオリジナリティになるか、なるほどですね！

最後に、萌友の施設長とスタッフの東條さん親子で記念写真♪

日々の支援、日々のモノづくりを行いながら、このGood Job! Awardに参加され、とても大変だったと思います。

でも、前向きに行動される姿が素晴らしいと思いました。

全ては利用者さんのためとおっしゃるその姿勢に、私も一緒にがんばりたくなります！

umi toteはこれからも進化していく予定です。

今年の夏も、また皆さんに新しいumi toteを披露できるよう、突き進んでいきたいと思います^o^

★umi toteは毎日のボーダー柄をインスタグラムで発信しています。

是非、インスタグラムで@umitote_foryouをフォローしてください♪

https://www.instagram.com/umitote_foryou/?hl=ja